CANTE CASLPC  (253 views)

 

What is CANTE doing now?

Viernes 23 de octubre, 21:30 hrs., Concierto electrónico alternativo. Charlie Tomorrow
23 days ago  ·  Comment »

Location

San Luis potosí, Mexico

Birthday

November 19
 
Advertisement

Info

http://kntslp.hi5.com - Send it to your friends

Birthday

November 19

Location

San Luis potosí, Mexico

 

About Me

Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE),
del Centro de las Artes de San Luis Potosí.
Calzada de Guadalupe Nº 705,Col. Julián Carrillo. Expenitenciaría.
Tel: 01 (444) 137 41 00 ext. 7003
Sitio web:
http://centrodelasartesslp.gob.mx/home/areas/cante/


Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE)

Es un Centro de formación, investigación, experimentación y producción en arte electrónico y digital. Incorpora diferentes disciplinas de la creación artística a través de nuevos formatos y lenguajes estéticos, proporcionados por medios y herramientas alternativos y tecnologías innovadoras, que ayudan a los artistas de disciplinas tradicionales, al desarrollo de nuevas formas de expresión creativa, con una visión inter y transdisciplinaria.
Áreas que lo conforman:
Iniciación Infantil,
Laboratorio Neográfica,
Comunicación Visual y Diseño,
Laboratorio Sistemas Interactivos,
Laboratorio Arte Sonoro,
Laboratorio Imágenes en Movimiento.

Ubicado en San Luis Potosí, México, forma parte del Centro de las Artes de S.L.P., organismo descentralizado de la Secretaría de Cultura de ese Estado.
Opera bajo un convenio Federación-Estado, con el CONACULTA (Consejo Nacional para la Cultura y las Artes) y y el CENART (Centro Nacional de las Artes).Participan regularmente jóvenes, artistas locales y reconocidos invitados nacionales e internacionales, a través de vinculación con Centros, Festivales e Instituciones de México y del extranjero.

INGLES
Center of Electronic Art and New Technologies / Centro de Arte y Nuevas Tecnologias

It is a centre of formation, research, experimentation and production in electronic and digital arts. It mixes various disciplines of artistic creation through new esthetic and language layouts, provided by alternative media, tools and innovative technologies, which help traditional artists to develop new ways of creative expression, with an inter and transdisciplinary vision.
It is conformed by the following areas:
Interactive systems.
Animation and Digital Video.
Sound Art and Music.
Neo-Graphics Laboratory.
Children-Focused Projects.
Visual Comunication and Design.

Based in San Luis Potosi, Mexico, it is part of the Centre of Arts of S.L.P., organism desentralized from the Ministry of Culture of the state, and it operates under a Federal-State convention, together with the CONACULTA (National Council for Culture and Arts, from the acronym in Spanish) and the CENART (National Centre of Arts, from the acronym in Spanish).
Youths, local artists and recognized national and international guest artists take part, through links with other centres, festivals and institutions form Mexico and abroad.

Interests

 

Favorite Movies

 

hi5 Games

Play hi5 Games

CANTE hasn't played any games recently.

Journal

View All 11 Entries    Add Comment

Sensores y Electrónica Intermedia
Circuit Bending
Impartido por Julio Zaldivar (Mx.)
Del 03 al 07 de agosto, lunes a viernes de 16 a 20 hrs.
Costo $400
Lugar Laboratorio de Arte Sonoro del Área del CANTE
Aplicación y diseño de dispositivos para instalaciones interactivas
Dirigido a jóvenes y artistas interesados en la creación de proyectos artísticos con dispositivos electrónicos de control

Música Tecnológica
Sonorización incidental
Impartido por Andrés Torres y Erick Rosales
Del  04 de agosto al 22 de septiembre, martes de 17 a 20 hrs.
Costo $500
Lugar Laboratorio de Experimentación 2 del Área del CANTE
Capacitación en sonorización análogo-digital, para creación de música electrónica experimental con aplicaciones tales como: concierto, cortometraje, podcast, radio, tv, cine.Se obtendrán conocimientos tanto de software como de hardware que generen nuevas posibilidades de creación musical y sonora.
Dirigido a todo el público

¡Aterriza tus ideas!
Redacción de proyectos
en el ámbito cultural y artístico
Coordinadora: Maricruz Patiño, Facilitadora: Rosalba Gutiérrez Salinas
Del 10 al 15 de agosto, de lunes a viernes de 10 a 13 hrs.
Costo $100
Lugar: Sala Audiovisual del Área del CANTE
Reconocer la importancia de la elaboración de proyectos como elemento fundamental para el desarrollo de la vida profesional, en la medida que posibilita la ejecución de propuestas de forma sistematizada.
Dirigido a todo el público

Realidad Aumentada
Impartido por Pedro Cervantes (Mx.)
Del 10 al 14 de agosto, lunes a viernes de 16 a 20 hrs.
Costo $400
Lugar Laboratorio de Experimentación 1 del Área del CANTE
Taller de Introducción a  la creación de objetos en 3D, y su programación y visualización virtual con la técnica de realidad aumentada.
Dirigido a jóvenes y adultos con experiencia en artes visuales.

Performance
Impartido por Katya Tirado y Andrea Ferreira  (Mx.)
Del 17 al 21 de agosto, lunes a viernes de 17 a 21 hrs.
Costo $400
Taller de experimentación escénica, en accionismo e improvisación; presentación de un performance.
Dirigido a jóvenes y adultos con experiencia en alguna disciplina artística

Instalación Sonora II
Impartido por  Israel Martínez (Gdl.)
19, 20 y 21 de agosto
de 16 a 21 hrs.
Costo $250
Lugar Sala audiovisual  del Área del CANTE
Taller teórico practico que aborda los conceptos que soportan la creación y montaje de la instalación sonora   
Dirigido a músicos, artistas sonoros, visuales y escénicos interesados en la creación de proyectos sonoros interdisciplinarios.

Videoarte
Impartido por Iván Edeza (Mx.)
Del 24 al 28 agosto, lunes a viernes de 16 a 21  hrs.
Costo $400
Lugar Laboratorio de Experimentación 1 del Área del CANTE
Retrospectiva y reflexión sobre el videoarte internacional en los últimos 10 años.
Dirigido a jóvenes y adultos con experiencia en video

 

INFORMES CENTRO DE ARTE Y NUEVAS TECNOLOGÍAS (CANTE)
DEL CENTRO DE LAS ARTES DE SAN LUIS POTOSÍ CENTENARIO
Calzada de Guadalupe Núm. 705, Tel. (444) 137 41 00 exts. 7003 y 7004
www.canteslp.org   /  http://canteslp.org/blog  /   informacion@canteslp.org


MECÁNICA DE INSCRIPCIÓN:
1. Acudir a las instalaciones del CANTE por la Ficha para Prenscripción del taller(s).
2. Realizar su pago en Banorte (obligatorio y puntual).
            No. de cuenta: 0583332105    Nombre: Centro de las Artes de San Luis Potosí
3.  Llevar su recibo de pago original tres días antes del inicio del Taller con el nombre anotado en la parte de al frente a las oficinas de Control Escolar en el Museo de Sitio del Centro de las Artes y 3 copias del mismo para validar su inscripción y asegurar su lugar (obligatorio).
4. Presentar en la Dirección del Cante el recibo de pago firmado y sellado, con Marisol Aldasoro Guzmán para poder permitir su acceso a clase (obligatorio).

hi5 Gifts

Give a Gift    Get hi5 Coins

CANTE has no unwrapped gifts.
 

Comments | View All Entries

Leave a comment for CANTE

Oct 26 11:44 AM
CANTE says:
 



"MAS NEGRO QUE LA NOCHE"



Martes 26 de octubre de 2009



Cita en las instalaciones del CANTE, 19:00 horas recorrido por el anexo del CASLPC previo a la proyección de la película

Entrada libre


CARLOS ENRIQUE TABOADA

Aunque durante su carrera tras las cámaras abordó diferentes temas y géneros, Carlos Enrique Taboada ha pasado a la historia del cine mexicano como uno de los mejores representantes del escasísimo cine de horror nacional. La popularidad alcanzada por sus películas de horror es indiscutible: Basta preguntar a cualquier mexicano de clase media, menor de treinta años, si ha visto alguna vez Hasta el viento tiene miedo (1967) o El libro de piedra (1968) para que, casi con seguridad, surjan los recuerdos de las veces que no pudo dormir por el miedo a que se le aparecieran los fantasmas de Andrea o Hugo. Ni Taboada mismo, ni sus otras trece películas, han logrado un reconocimiento semejante al de su tetralogía de horror gótico. En parte por lo disparejo de su filmografía y porque nunca se distinguió como un director con estilo propio, la figura de Taboada ha quedado ensombrecida por sus escasos pero meritorios logros en un género con pocos exponentes en el cine nacional. A pesar de que él se concebía como un director de actores, las películas de Taboada demuestran su extraordinaria habilidad para la narrativa puramente fílmica. Buena parte del éxito alcanzado por sus cintas de horror se debe más a las virtudes del director para elaborar atmósferas inquietantes que a la interpretación de sus actores.


GENERO: Terror PAIS: México DURACION: 96 Minutos AÑO: 1975 DIRECTOR: Carlos Enrique Taboada GUION: Carlos Enrique Taboada INTERPRETES: Claudia Islas, Helena Rojo, Lucía Mendez y Susana Dosamantes PRODUCTOR: Alberto A. Ferrer MUSICA: Raúl Lavista FOTOGRAFÍA: Daniel López MONTAJE: Carlos Savage


Sinopsis: “Más negro que la noche” del director Carlos Taboada. A la muerte de su anciana tía Susana, Ofelia (Islas) hereda la casa y los terrenos en los que ella habitaba, con una sola condición: que cuide al gato negro que ella tenía. Ofelia se muda al caserón con tres amigas suyas y pronto empiezan a notar que hay una extraña presencia en el ambiente. Tras la muerte accidental del gato, una serie de extraños sucesos empezaran a ocurrir. ¿Será la tía Susana buscando venganza por la muerte de su gato o será todo imaginación de las jóvenes? El principal aliciente de “Más negro que la noche” es una atmósfera tétrica, en la que la figura de la vieja tía se palpa en cada fotograma, también ayuda el magnifico crescendo del guión y lo bien dirigidas que están las secuencias de terror en la biblioteca y en la mansión. Magnifica dirección artística y fotografía. "Más negro que la noche" se desenvuelve como una hábil ficción de horror gótico contemporáneo, con escenas que se deben a un look completamente setentero pero que no molestan durante la narración, especialmente por un prólogo brillante. Taboada es un director de actores, además de ser conocedor del lenguaje cinematográfico dentro del modo de representación más clásico. Para todo aquel amante del horror gótico y del cine de entretenimiento digno en general.


Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE)
del Centro de las Artes de San Luis Potosí Centenario
Calzada de Guadalupe Núm. 705, Tel. 137 41 00 ext. 7003
sitio web: http://centrodelasartesslp.gob.mx/home/areas/cante
blog: http://canteslp.org/blog
e-mail: informacion@canteslp.org

 
Oct 19 8:20 AM
CANTE says:
 



Concierto Electrónico Experimental


CHARLIE TOMORROW


Viernes 23 de Octubre 2009
21:30 hrs, Entrada Libre
Lugar: PANÓPTICO del Centro de las Artes de San Luis Centenario

CH. Tomorrow

nació en Bonn, Alemania. En 1972, se trasladó a Flensburg. Desde 1974 trabajó como artista independiente en las disciplinas de las artes visuales, pintura e instalación. En 1980, se trasladó a Berlin, siguió pintando y empezó a hacer música electrónica en conexión con las artes plásticas. Desde 1980 trabaja junto con la artista Cora Van. En el periodo de 1980 a 1994, realizó extensos viajes a Turquía, a la India, Estados Unidos y México. Desde 1984 a la fecha, ha expuesto en diferentes países de Europa, en los Estados Unidos y en México. En 1994, cambió su residencia a México, y actualmente vive y trabaja en Real de Catorce, S.L.P.
Video en tiempo real por VJ MultiO

Mayores informes: Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE)
Tel. 137 4100, ext. 7004, correo electrónico: informacion@canteslp.org
http://www.canteslp.org

 
Oct 16 8:24 AM
CANTE says:
 

Taller de síntesis granular


MANUEL ROCHA (instructor)


Del martes 27 al viernes 30 de octubre de 2009
de 17:00 a 21:00 hrs. Costo: $500
Lugar: CANTE/CASLPC
Dirigido a público en general con experiencia en producción de música contemporánea y arte sonoro

La síntesis granular es una técnica de producción de sonidos que se basa en la concepción del sonido en términos de partículas o cuantos, pequeñas explosiones de energía encapsuladas y agrupadas en conjuntos mayores, cuya organización es determinada por dos métodos principales de distribución temporal: sincrónico y asincrónico. En el método sincrónico, granos son disparados a frecuencias más o menos regulares para producir sonidos con un periodo de altura particular. Por otra parte, el método asincrónico crea distancias aleatorias entre los granos para producir una nube sonora (Dodge & Jerse, 262).

Manuel Rocha Iturbide

nació en la ciudad de México donde estudió piano y composición en la Escuela Nacional de Música de la UNAM, bajo la dirección de Julio Estrada, Ratko Tichavsky y Federico Ibarra. Su interés por el cine, el video experimental, las instalaciones y la escultura sonora, lo llevaron a los EE.UU., a la Universidad de Mills College, en donde obtuvo una maestría en música electrónica y composición (1991). Luego, en París, curso estudios de música por computadora en el IRCAM, y realizó una tesis de doctorado en el área de Estética, Ciencia y Tecnología de la Música, en la Universidad de París, bajo la dirección de Horacio Vaggione (1992-96), recibiéndose con los máximos honores en 1999.
Ha publicado artículos de arte y tecnología, arte sonoro y música por computadora en diversos ediciones nacionales e internacionales; su música ha sido ejecutada en México, EE.UU., Canadá, América Latina, Europa y Asia.
Algunas exposiciones destacadas en las que ha participado son: Galería Crousel de París (Francia, 1994), Bienal Internacional de Sidney (Australia, 1998); Project Rooms de la Feria ARCO (1999); Nothing, en el espacio de arte Roseeum en Malmo (Suiza, 2001); En 2000 vivió en Japón durante siete meses gracias a una beca de la Fundación Japón. En 2002 fue becado para ir a Venezuela y expuso instalaciones sonoras en el museo de Bellas Artes de Caracas. Obtuvo experiencia en el campo didáctico dando cursos de historia del arte y estética (1987-88); de música por computadora, en la Universidad de París (1995-96); de arte interactivo en el Centro Multimedia en el CNA (1997-98), y de arte sonoro en La Esmeralda. A partir de 1996, se ha dedicado a la difusión de la música electroacústica en México, y es co-fundador y curador del Festival Internacional de Arte Sonoro, que en 2002 cumplió su cuarta edición. Desde 2003 imparte cátedras de música por computadora, arte sonoro y composición en diversas universidades, como la Facultad de Arte de la Universidad del Estado de Morelos; la ENM de la UNAM; la Universidad del Claustro de Sor Juana, y actualmente música electro-acústica y arte sonoro en la Universidad Iberoamericana.
http://www.artesonoro.net/

Mayores informes: Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE)
Tel. 137 4100, ext. 7004, correo electrónico: informacion@canteslp.org
http://www.canteslp.org
 
Sep 30 11:02 AM
CANTE says:
 


El epígrafe de este año es DEEP NORTH (norte profundo / nortificación), en relación a las consecuencias cultuales, sociales y filosóficas que podría tener el derrumbamiento de la barrera de hielo del polo norte. Los organizadores sugieren que quizas nos estamos acercando a un cambio revolucionario inevitable, a un punto sin retorno que conducirá a una transformación global imprevisible. Por supuesto, el polo sólo es una metáfora, la transmediale.09 busca las consecuencias paradójicas que van más allá del propio cambio climático.
Deep north es un foro en el que artistas, activistas mediáticos y agentes culturales explorarán los papeles que juega el arte y la cultura digital a la hora de definir estrategias nuevas más allá de la retórica del cambio climático.
Transmediale es un festival internacional centrado en el arte y la cultura digital que se celebra cada año en Berlín, desde 1988. El objetivo del festival es presentar posiciones artísticas avanzadas que reflejen el impacto sociocultural de las nuevas tecnologías.

LUNES 5 de OCTUBRE de 2009 | 19:00 HRS. evento sin costo
transmediale.09 video selección
Galería 2 del Centro de las Artes San Luis Potosí Centenario
(Antigua penitenciaría, Calzada de Guadalupe 705).

Mayores informes en el Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE)
al teléfono 137 4100 exts. 7003 y 7004,
al correo electrónico informacion@canteslp.org
visita los sitios web www.canteslp.org y www.transmediale.de

 
Sep 24 10:15 AM
CANTE says:
 

El Centro de Arte y nuevas Tecnologías, invita al:


 
Sep 7 7:47 AM
CANTE says:
 

CINEMA CANTE presenta

 
Aug 26 10:54 AM
CANTE says:
 
El CANTE, invita

Curso-residencia en videoarte y documental


Impartido por Sarah Minter

Medios audiovisuales del Sistema Nacional de Creadores del Arte
FONCA 2008

Del 7 al 18 de septiembre del 2008
Curso sin costo / Inscripción previa
Requisito carta de motivos

El curso se llevará a cabo en el CANTE gracias al apoyo del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA) del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA) dentro del programa Creadores en los Estados.

Sarah Minter videoasta
Desde 1982 realiza películas documentales y de ficción, videos y video instalaciones como Nadie es Inocente, Alma Punk, El Aire de Clara y recientemente Intervalos. Su obra se ha exhibido en diversos museos, galerías y festivales; principalmente en América y europa en el Museo de Arte Moderno; Nueva York, Museo del Bronx; Nueva York, Museo de arte contemporáneo; Boston, Haus der Kulturen der Welt; Berlín, Festival Internacional de Cine de la Habana, La Celda Contemporánea; México, entre otros lugares. Ha recibido varios premios y reconocimientos nacionales e internacionales. Ha sido becaria de Fundación Rockefeller, MacArthur y FONCA Ha sido jurado del programa Media Arts de Fundación Rockefeller y Mac Arthur y del programa Jóvenes Creadores del FONCA, entre otros y curadora en diversos festivales. Fue fundadora y profesora del taller de video de la Esmeralda en el CENART (1996-2002) y ha dictado numerosos talleres y conferencias. En 2003 realiza residencia artística en Berlín. En 2006 realiza residencia artística en Christiania The Free Town, Dinamarca. Donde empezó el proyecto Multiverse, sobre comunidades utópicas en el mundo. En el que se encuentra actualmente trabajando.

Filmografía

Dirección
• La mitad del camino 1994 producción, cineasta
• Alma punk 1991 producción, cineasta
• A pleno sol 1989 producción
• Memoria mexicana 1989 producción
• Tiempo de una imagen 1989 producción
• Mex-Metr 1987
• Nadie es inocente 1983
• 541-69-96 1982
• Sábado de mierda 1987
• Freeze 1985

 
Aug 6 7:52 AM
CANTE says:
 

CINEMA CANTE presenta

 
Jul 31 10:44 AM
CANTE says:
 

+TALLERES agosto '09


SENSORES Y ELECTRÓNICA INTERMEDIA / Circuit Bending

Impartido por Julio Zaldivar (Mx.) 
Del 03 al 07 de agosto, lunes a viernes de 16 a 20 hrs.
Costo $400
Lugar: Laboratorio de Arte Sonoro del Área del CANTE
Aplicación y diseño de dispositivos para instalaciones interactivas
Dirigido a jóvenes y artistas interesados en la creación de proyectos artísticos con dispositivos electrónicos de control

MÚSICA TECNOLÓGICA / Sonorización incidental

Impartido por Andrés Torres y Erick Rosales
Del  04 de agosto al 22 de septiembre, martes de 17 a 20 hrs.
Costo $500 
Lugar: Laboratorio de Experimentación 2 del Área del CANTE
Capacitación en sonorización analogo-digital, para creación de música electrónica experimental con aplilcaciones tales como: concierto, cortometraje, podcast, radio, tv, cine.Se obtendran conocimientos tanto de software como de hardware que generen nuevas posibilidades de creación músical y sonora.
Dirigido a todo el público

¡ATERRIZA TUS IDEAS!

Redacción de Proyectos en el ámbito cultural y artístico
Coordinadora: Maricruz Patiño, Facilitadora: Rosalba Gutiérrez Salinas
Del 10 al 15 de agosto, de lunes a sábado de 10 a 13 hrs.
Costo $100
Lugar: Sala Audiovisual del Área del CANTE
Reconocer la importancia de la elaboración de proyectos como elemento fundamental para el desarrollo de la vida profesional, en la medida que posibilita la ejecución de propuestas de forma sistematizada.
Dirigido a todo el público

INSTALACIÓN SONORA II

Impartido por  Israel Martínez (Gdl.)
19, 20 y 21 de agosto
de 16 a 21 hrs.
Costo $250
Lugar: Sala audiovisual  del Área del CANTE
Taller teórico practico que aborda los conceptos que soportan la creación y montaje de la instalación sonora
Dirigido a músicos, artistas sonoros, visuales y escénicos interesados en la creación de proyectos sonoros interdisciplinarios.

INSTALACIÓN SONORA II

Impartido por Iván Edeza (Mx.)
Del 24 al 28 agosto, lunes a viernes de 16 a 21  hrs.
Costo $400
Lugar: Laboratorio de Experimentación 1 del Área del CANTE
Retrospectiva y reflexión sobre el videoarte internacional en los últimos 10 años.
Dirigido a jóvenes y adultos con experiencia en video.

Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE)
del Centro de las Artes de San Luis Potosí Centenario
Calzada de Guadalupe Núm. 705, Tel. 137 41 00 ext. 7003
sitio web: http://centrodelasartesslp.gob.mx/home/areas/cante
blog: http://canteslp.org/blog
e-mail: informacion@canteslp.org

MECÁNICA DE INSCRIPCIÓN:
1. Acudir a las instalaciones del CANTE por la Ficha para Prenscripción del taller(s).
2. Realizar su pago en Banorte (obligatorio y puntual).
            No. de cuenta: 0583332105
            Nombre: Centro de las Artes de San Luis Potosí
3.  Llevar su recibo de pago original tres días antes del inicio del Taller con el nombre anotado en la parte de al frente a las oficinas de Control Escolar en el Museo de Sitio del Centro de las Artes y 3 copias del mismo para validar su inscripción y asegurar su lugar (obligatorio).
4. Presentar en la Dirección del Cante el recibo de pago firmado y sellado, con Marisol Aldasoro Guzmán para poder permitir su acceso a clase (obligatorio).
 
Jul 22 9:48 AM
CANTE says:
 

LA COOPERATIVA DE ARTE EN VIDEO


Recopilación de videos de artistas contemporáneos mexicanos
FERNANDO LLANOS /  ALFREDO SALOMÓN
Miércoles 22 de julio de 2009, 5 pm. Presentación del DVD
Jueves 23 de julio de 2009, 5 pm. Mesa redonda con los artistas
Sala audiovisual, Área del CANTE  
ENTRADA LIBRE

La Cooperativa de Arte Video nace como un proyecto curatorial de arte en video mexicano, proponiendo para este una selección de videos, con artistas de primer nivel, obteniendo así una aportación única al mundo del arte contemporáneo.
Después de haber presentado dicho proyecto con una recopilación de 119 videos durante siete horas en el Museo Tamayo en 2003 y posteriormente en el Festival de Cine Contemporaneo de México en 2007, donde se proyectaron más de 160 videos, de 140 artistas mexicanos, los curadores del proyecto, Alfredo Salomón y Fernando Llanos, decidieron seleccionar 28 videos considerados los más representativos e interesantes.
Con este nuevo formato, más agil y dinámico, La Cooperativa se presentó en el Festival Loop de Barcelona en 2007 y la Sala Parpalló de Valencia en la exposición Dos Visones sobre México en Abril de 2008. Este recopilación es el primer programa de video mexicano que adquiere la Caixa Forum de Barcelona para mediateca.

• • • Carolina Esparragoza •  Víctor Manuel Dzul Chi •  Sharon Toribio •  Alejandra Echeverría •  Guillermo Gómez Peña •  Paulina del Paso •  Ximena Cuevas •  A. Salomón • Arcángel Constantini • Manolo Arriola • F/A • Simon Gerbaud • Fernando Llanos • César Martínez • Doble A • Héctor Falcón • Roberto de la Torre • Yibrán Asuad • Antonio Domínguez  • Laura Cuello y Esteban Azuela • Alejandro Coronado Cortés • Edgar Orlaineta • Mauricio Alejo • Miguel Calderón • Sarah Minter • Pedro “Zulu” González • Emilio Valdés • • •
* Curaduría de Fernado Llanos y A. Salomón
Duración total 82 min. aprox.

FERNANDO LLANOS 
Videoartista y Curador de video. 
Artista visual de la Ciudad de México. Trabaja principalmente con video, la red y el dibujo. Sus videos han participado en varios festivales como el Festival de Nuevo Cine y Nuevos Medios de Montreal, World Wide Video Festival (Ámsterdam), Transmediale (Berlín), Interference (Francia), Viart (Venezuela), INPUT (Panamá), Vid@arte (México), Videochroniques (Marsella), Video do Minuto (Brasil), etc. Lleva los últimos años trabajando con el videoarte en línea: www.fl lanos.com, y con presentaciones en vivo de manipulación y mezclade video. Ha sido profesor de Arte Digital de la Universidad Iberoamericana y de Video en “La Esmeralda” y ha realizado mas de veinte proyectos de curaduría y difusión de videoarte que se han presentado en países como Costa Rica, Brasil, México, España, Argentina, etc. En febrero de 2008 inauguró, como curador, la exposición Manchuria: visión periférica del artista conceptual Felipe Ehreneberg en el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México.

ALFREDO SALOMÓN
Videoartista y Promotor de video.
Artista visual nacido en Puebla, México en 1968. Licenciatura en Ciencias de la Comunicación en la Universidad de las Américas-Puebla (89-94). Investigador y coordinador del área de Imágenes en Movimiento en el Centro Multimedia, CNART (95-97). Co-fundador de la postproductora de video Las Perlas de la Virgen (96-00) y del colectivo TECH-MEX (00-a la fecha). Becario del FONCA y de la Fundación Rockefeller. Artista residente en el Centro Banff para las Artes en Alberta Canadá (99). Su trabajo se ha expuesto en festivales y bares de México, Canadá, Finlandia, Malaysia, Francia y Grecia. Profesor en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, Escultura y Grabado “La Esmeralda” y en la Escuela Nacional de Música. Actualmente su trabajo gira alrededor de las artes escénicas y a la videoinstalación.

Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE)
del Centro de las Artes de San Luis Potosí Centenario
Calzada de Guadalupe Núm. 705, Tel. 137 41 00 ext. 7003
sitio web: http://centrodelasartesslp.gob.mx/home/areas/cante
blog: http://canteslp.org/blog
e-mail: informacion@canteslp.org
 
 
Jul 2 8:24 AM
CANTE says:
 

CENTRO DE ARTE Y NUEVAS TECNOLOGÍAS (CANTE) PRESENTA:



TALLER DE SENSORES Y ELECTRÓNICA INTERMEDIA

EN EL ARTE CIRCUIT BENDING
JULIO ERNESTO ZALDÍVAR [MX]

Del 6 al 10 de julio
lunes a viernes de 4 a 8 pm.
Laboratorio de Arte sonoro, Área del CANTE
20 horas / Costo: $400
Taller para la aplicación y diseño de dispositivos para instalaciones, interviniendo dispositivos electrónicos de bajo voltaje (juguetes, sintetizadores, radios, videojuegos) con fines creativos. Dirigido a jóvenes y artistas con conocimiento básico de electrónica interesados en la creación de proyectos artísticos con dispositivos electrónicos de control.

CURSO DE CIENCIA FICCIÓN: LITERATURA Y CINE

KARLOS ACOSTA [SLP]

Del 9 de julio al 9 de agosto
lunes a viernes de 4 a 8 pm, Área de Integración
36 horas / Costo: $400
Curso para incrementar el conocimiento sobre ciencia ficción y analizar algunas de las mejores películas realizadas sobre este genero literario. Dirigido a jóvenes y adultos de 15 años en adelante.

CURSO DE INTRODUCCIÓN AL DISEÑO VECTORIAL

GABRIELA MERCHAN [SLP]

Del 13 al 17 de julio
lunes a viernes de 9 a 12 hrs.
Laboratorio de Experimentación 1, Área del CANTE
15 horas / Costo: $400
Curso teórico práctico de diseño en Adobe Illustrator, para la creación y manejo de elementos gráficos y tipográficos aplicados a soluciones de diseño, dirigido a jóvenes y adultos de 16 años en adelante, con nociones de uso de computadora.

TALLER DE REALIDAD AUMENTADA

PEDRO CERVANTES [MX]

Del 13 al 17 de julio 2009
lunes a viernes de 4 a 8 pm.
Laboratorio de Experimentación 1, Área del CANTE
20 horas / Costo: $400
Taller de Introducción a la creación de objetos en 3D, y su programación y visualización virtual con la técnica de realidad aumentada, para jóvenes y adultos de 17 años en adelante con experiencia en artes visuales.

TALLER DE EDICIÓN DE VIDEO DIGITAL

RUBEN RUELAS [SLP]

Del 20 al 24 de julio
lunes a viernes de 10 am a 1 pm.
Laboratorio de Experimentación 1, Área del CANTE
25 horas / Costo: $400
Taller intermedio de edición no lineal de video digital. Dirigido a jóvenes y adultos de 17 años en adelante conocimientos de Macintosh y nociones de video.

TALLER INFANTIL DE CINE

MA. FERNANDA SUÁREZ [MX]

Del 20 al 31 de julio
lunes a viernes de 10 a 2 pm.
Laboratorio de Experimentación 2, Área del CANTE
40 horas / Costo: $500
Taller de verano, de apreciación y realización de animación y cine para niños de 8 a 11 años de edad.

TALLER DE VIDEOARTE

IVÁN EDEZA [MX]

Del 24 al 28 de julio
lunes a viernes de 4 a 8 pm.
Área de Integración
20 horas / Costo: $400
Taller sobre la retrospectiva y reflexión sobre el videoarte internacional en los últimos 10 años. Dirigido a jóvenes y adultos 17 años en adelante, con experiencia o interés en videoarte.
IVÁN EDEZA, es un artista visual que trabaja principalmente en el video. Ha mostrado su trabajo en diversos museos, galerías y festivales internacionales. Ha sido becario del FONCA cuatro ocasiones y trabajó del 2001 al 2003 como curador del MUCA. Impartió cursos en el taller de video de La Esmeralda, el Centro Multimedia y en la Universidad del Claustro de Sor Juana.

TALLER DE PERFORMANCE

KATIA TIRADO [MX] Y/O ANDREA FERREYRA [Ur]

Del 17 al 21 de agosto
lunes a viernes de 4 a 9 pm.
Laboratorio de Experimentación 2, Área del CANTE
25 horas / Costo: $400
Taller de experimentación escénica, en accionismo e improvisación para la presentación de un performance. Las talleristas proponen realizar un taller práctico de cinco días con la idea de trabajar las piezas durante este periodo con cada uno de los asistentes para perfeccionarlas. Al término del taller se realizará una presentación de las piezas y de la documentación de los procesos.
Dirigido a jóvenes y adultos de 17 años en adelante, con experiencia en alguna disciplina artística.
 
 
Jun 22 9:43 AM
CANTE says:
 

CURSO DE ELECTROACÚSTICA Y COMPOSICIÓN

IGNACIO BACA LOBERA [DF]

Del 6 al 10 de julio (1a. parte)
Del 20 al 24 de julio (2a. parte)
de lunes a viernes de 5 a 9 pm, Área de música
40 horas / Costo: $500, cada parte.
Taller de actualización en composición contemporánea, música electroacústica de concierto, dirigido a músicos con perfil en composición electroacústica.
IGNACIO BACA LOBERA, se inició en la música de manera autodidacta, para posteriormente estudiar composición con Julio Estrada, en la UNAM, y en la University of California en San Diego, obteniendo los títulos de maestría y doctorado en composición musical. En su música de cámara y orquestas utiliza técnicas como procesos random, mierotonalismo, teoría de redes y métodos de graficación aplicados a la composición. Ha recibido varios premios como menciones honoríficas en multiples concursos internacionales. Su música se ha tocado, además de en México, en Estados Unidos, Alemania, Japón, Suiza, Suecia, Austria, Francia, Inglaterra y Rumania. Sus composiciones se han grabado por la Filarmónica de Tokio, John Fonville y Pablo Gómez. Actualmente es docente en la Universidad Autónoma de Querétaro, donde imparte las clases de composición y análisis.

CURSO DE MIDI:

HERRAMIENTAS PARA ARTISTAS DE LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS
CARLOS CASTILLO ALATORRE [SLP]

Del 6 de julio al 24 de agosto 2009
todos los lunes de 10 am. a 1 pm.
Laboratorio de Arte Sonoro, Área del CANTE 24 horas / Costo: $400
Taller para el manejo del protocolo midi en sus ideas individuales o colectivas, sea cual sea la derivación artística que ejerzan, medianet información, herramientas y practicas, dirigido a jóvenes y adultos 17 años en adelante con formación musical.

TALLER DE CREACIÓN DE PARTITURAS

Y DISEÑO ORQUESTAL EN SIBELIUS
CARLOS CASTILLO ALATORRE [SLP]

Del 8 de julio al 26 agosto de agosto 2009
todos los miércoles de 10 am. a 1 pm.
Laboratorio de Arte Sonoro, Área del CANTE
24 horas / Costo: $400
Taller para el manejo de herramientas digitales para composición con instrumentos y creación de partituras, con Sibelius, para jóvenes y adultos de 17 años en adelante con formación musical. CARLOS CASTILLO, músico teclista con más de ocho años de trabajo con software musical y protocolo MIDI. Profesional en mantenimiento informático a equipos y manipulación de Windows. Actualmente desarrollador de plataformas de trabajo para programas varios y herramientas MIDI de Windows dentro del sistema Macintosh y Unix.

TALLER DE INSTALACIÓN SONORA

ISRAEL MARTÍNEZ [GDL]

15, 16 y 17 de julio (1a. parte)
19, 20 y 21 de agosto (2a. parte)
miércoles, jueves y viernes de 4 a 9 pm.
Laboratorio de Experimentación 2, Área del CANTE
15 horas / Costo: $250, cada parte.
Taller teórico practico que aborda los conceptos que soportan la creación y montaje de la instalación sonora. Conceptos como instalación sonora o intervención del espacio a través del sonido, serán algunos de los temas a tratar en el taller además de la evolución del sonido a través de la tecnología desde los últimos 110 años en todo tipo de música, ahondando en la electrónica y la experimental. Para jóvenes y adultos de 17 años en adelante con formación musical. ISRAEL MARTÍNEZ, artista sonoro dedicado a la composición de música experimental–electroacústica, instalación sonora, proyectos de sitio específico y video. Ha participado en diferentes festivales de arte sonoro, música electroacústica y electrónica experimental en México y en el Festival Ars Electrónica de Austria, en donde recibió en 2007 el Premio de Distinción en la categoría de Músicas Digitales por su obra Mi vida.
 
Jun 15 8:27 AM
CANTE says:
 

CENTRO DE ARTE Y NUEVAS TECNOLOGÍAS (CANTE)
Y EL INSTITUTO GOETHE DE MÉXICO, PRESENTAN:




El European Media Art Festival (EMAF)

se cuenta entre los foros más importantes para el actual arte en los medios análogo y digital. Desde hace más de 20 años, jóvenes talentosos y maestros reconocidos presentan durante la prima- vera en Osnabrueck, Alemania, nuevas propuestas en medios contemporáneos. Artistas internacionales, con conceptos artísticos y técnicas diferentes, presentan su «modo» de llevar a la práctica –por medios específicos– sus experiencias y temas personales, sociales, estéticos y artísticos.

MIÉRCOLES 24 DE JUNIO DE 2009 | 7 PM

Revisión de videoarte potosino (previa inscripción) a cargo de uno de los directores y curadores del European Media Art Festival.
Galería 2 del Centro de las Artes / ENTRADA LIBRE

JUEVES 25 DE JUNIO DE 2009 | 7 PM

Conferencia y presentación de «Perfect timing» Tour 2008 / 2009 por Hermann Nöring (Alemania).
Galería 2 del Centro de las Artes / ENTRADA LIBRE

MAYORES INFORMES EN:  Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE) del Centro de las Artes de San Luis Potosí Centenario, Calzada de Guadalupe Núm. 705, Col. Julián Carrillo,  teléfono 137 4100  extensiones  7003 y 7004 escríbenos a nuestros correos: canteslp@gmail.com,  informacion@canteslp.org visitanos en la página del Centro: http://centrodelasartesslp.gob.mx/home/areas/cante/
 
Jun 15 8:23 AM
CANTE says:
 
PERFECT TIMING, ES EL TÍTULO DEL PROGRAMA DE ESTE AÑO DEL TOUR EMAF, QUE SE PRESENTA CON LA COMPILACIÓN DE LAS PELÍCULAS PREMIADAS EN EL FESTIVAL DEL 2008.

FALSCHE FREUNDE / 2007 / Sylvia Schedelbauer [D] / 5:00 min.


El programa comienza con la película FALSCHE FREUNDE de Sylvia Schedelbauer, quien recibió el premio Experimentalfilm por este trabajo. El Jurado de German Filmcritics declaró: «Con el medio simple del viejo material de archivo en blanco y negro y la banda sonora de horror ligeramente alienada, el director logra hacer entrar al espectador en una atmósfera de pesadillas de imágenes por el inquietante ritmo de los cortes.»

SECRET LIFE / 2008 / Reynold Reynolds [USA] / 10:30 min.


El jurado internacional de EMAF resolvió dividir por igual el premio y dárselo a dos obras. SECRET LIFE, versión sencilla para el EMAF de la instalación de dos canales realizada por   Reynold Reynolds, quien señala: «Una cosa que me gusta sobre sueños es la forma en que la    narrativa se derrumba. La emoción y el contexto sustituyen la pregunta de argumento. El subconsciente de las cosas es predominante.»

DUNKELLAND / 2007 / Ilka Lauchstädt [D] / 13:00 min.


DUNKELLAN de Ilka Lauchstaedt, video del 2007 donde malabarea con pasajes textuales cinematográficos y líricos que aparecen como intertítulos de películas mudas y construyen el sutil andamio dramático que une las secuencias oníricas. Puntos desvanecidos están en foco, lineas que parecen desaparecer en las perspectivas sin fin del paisaje. Todos estos lugares emanan abandono, sobresalto después de un sueño duradero. VIDEO INCLUIDO COMO UN HOMENAJE A LA VÍDEO-ARTISTA FALLECIDA ILKA LAUCHSTAEDT, FUNDADORA Y MIEMBRO DE EMAF.

PLOT POINT / 2007 / Nicolas Provost [B] / 13:00 min.


El segundo ganador del premio es Nicolas Provost, quien por medio de la banda sonora de PLOT POINT condensa la vida callejera cotidiana en una historia de crimen. El jurado dice: «Las calles de la ciudad de Nueva York se convierten en un paisaje ficticio cinematográfico.» Provost juega con nuestra memoria colectiva, sus códigos cinematográficos y lenguajes narrativos cuestionan los límites entre una puesta en escena de la realidad  y la ficción autentica.

RAUSCHEN & BRAUSEN I / 2007 / Daniel Burkhardt [D] / 5:00 min.


En este año el Premio EMAF Digital Sparks  se otorgó a RAUSCHEN & BRAUSEN I,  videoarte de una instalación multicapas por Daniel Burkhardt. La composición de imagen y sonido evoluciona a una vorágine hacia lo imprevisto y hacia un abismo sin fondo.  Burkhardt consigue crear un trabajo retador a partir del tráfico frente a un edificio de departamentos. Como punto de partida sirve una grabación estática del edificio de 16 minutos.

KEMPINSKI I 2007 / Neil Beloufa  [F/Mali] / 14:00 min.


El Premio Dialog del Ministerio de Relaciones Exteriores inició para fomentar el intercambio intercultural, y este año se dividió por igual. De acuerdo a la crítica del jurado, KEMPINSKI de Neil Beloufa obtiene el Premio Dialog. «Su trabajo cuestiona nuestras expectativas y proyecciones de África de una manera muy inteligente y a un nivel extremo de alta visualidad. La historia se desarrolla en una pequeña aldea en África. Es de noche con poca luz artificial. Los aldeanos hablan directamente a la cámara, diciendo historias actuales de un mundo futuristico y mágico que parece conectarse con la cultura africana.»

TAKE INTO THE AIR MY QUIET BREATH / 2007 / Julia Meltzer & David Thorne [USA] / 17:00 min.


Para completar el programa presentamos los ganadores del segundo premio Diálog, Julia Meltzer y David Thorne quien hicieron un trabajo de 45 minutos sobre la vida privada y social en Siria. TAKE INTO THE AIR MY QUIET BREATH es la primera parte de este documental político y a la vez poético en cinco partes, cada parte es concisa y autónoma estilísticamente, lo que proporciona un retrato sutil y caleidoscópico de Siria, abriendo futuros posibles.
 
Jun 9 12:32 PM
 
Video Track 04 FRACTALES-28 Junio Vive Latino Carpa Intolerante 15:15 Saludos!!
 
Jun 9 12:23 PM
 
Saludos desde el D.F. !! Qué bueno que haya oportunidad de conocer estos proyectos y espacios a través de la red.

Soy egresado de la Carrera de Artes Visuales, espero que en el futuro pueda haber algun vínculo con su proyecto. Me interesa el arte sonoro en relación al paisaje. Por el momento colaboro con La Voladora Radio como productor y corresponsal. Pueden visitar : www.earphonemx.blogspot.com para ver la naturaleza de mi colaboración con la radio.

Espero seguir en contacto!

EARTMX
 
Jun 8 9:43 AM
CANTE says:
 
El CANTE invita a talleres en el mes de junio: Integración de imágenes en movimiento al trabajo escénico, Presencia y cuerpo: el reto en la escena y Electrónica interactiva escénica, te esperamos...


TALLER DE INTRODUCCIÓN DE IMÁGENES EN MOVIMIENTO AL TRABAJO ESCÉNICO
Impartido por Esthel Vogrig (Mx.) coreógrafa y bailarina; especialista en nuevos medios y tecnologías multimedia en artes escénicas.
Del 15 al 26 de junio / 10:00 -14:00 hrs.
Cupo máximo 15 alumnos / Costo $500


CURSO PRESENCIA Y CUERPO: EL RETO EN LA ESCENA (teatro del cuerpo)
Impartido por Andrea Portal (Mx) actriz, bailarina y cuentacuentos.
17, 18, 19 de junio / 16:00 - 20:00 hrs.
Cupo máximo 25 alumnos / Costo $200


CURSO ELECTRÓNICA INTERACTIVA ESCÉNICA
Impartido por Ernesto Romero del Centro Multimedia de México
Del 22 al 26 de junio / 16:00 - 19:00 hrs.
Cupo máximo 12 alumnos / Costo $200

Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE)
del Centro de las Artes de San Luis Potosí Centenario
Calzada de Guadalupe Núm. 705, Tel. 137 41 00 ext. 7003 y 7004
 
Jun 5 8:56 AM
CANTE says:
 

PROXIMAMENTE


European Media Art Festival
GIRA 2009 «Perfect timing»
en el Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE)

El European Media Art Festival (EMAF) se cuenta entre los foros más importantes para el actual arte en los medios análogo y digital. Desde hace más de 20 años, jóvenes talentosos y maestros reconocidos presentan durante la primavera en Osnabrück, Alemania, nuevas propuestas en medios contemporáneos. Artistas internacionales, con conceptos artísticos y técnicas diferentes, presentan su «modo» de llevar a la práctica –por medios específicos– sus experiencias y temas personales, sociales, estéticos y artísticos.
Todos los años, después del festival, el EMAF reúne trabajos sobresalientes que marcan la pauta para una gira internacional. Este año, se presenta con la compilación de las películas premiadas en el 2008 del festival, a excepción de Dunkelland (Darkland) que se incluye como un homenaje a la vídeo-artista fallecida Ilka Lauchstaedt, fundadora y miembro del EMAF.
Como parte del convenio de colaboración entre la Secretaría de Cultura, el Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE), la Embajada Alemana, el Instituto Goethe de México y el Centro Cultural Alemán de San Luis Potosí, el 25 de junio se presenta por cuarto año consecutivo la extensión de este festival. PERFECT TIMING, es el título que lleva el actual programa de giras, a cargo de uno de los directores del festival, Hermann Nöring, quién presentará a manera de charla la selección.

CONVOCATORIA
El European Media Art Festival es escenario de nuevos planteamientos e ideas innovadoras, de esta manera se constituye como uno de los foros más importantes del actual arte en medios. La forma, el estilo y el contenido son tan diversos y múltiples como nunca antes. Como en el pasado año, existe una convocatoria para artistas mediáticos mexicanos, sus trabajos pueden ser presentados y serán revisados el miércoles 24 de junio por Herman Nöring y presentados al comité de selección para la próxima edición del festival. En el 2008 el Sr. Nöring llevó numerosos trabajos de México por su gira por México y Centroamérica, cuatro de los cuales fueron presentados en EMAF, en abril del 2009.

MIÉRCOLES 24 DE JUNIO DE 2009 / 7 PM
Revisión de videoarte potosino (previa inscripción) a cargo de uno de los directores y curadores del festival.
Sala audiovisual (Área del CANTE).
Entrada libre.

JUEVES 25 DE JUNIO DE 2009 / 7 PM
Conferencia y presentación del Tour EMAF «Perfect timing» por Hermann Nöring.
Sala audiovisual (Área del CANTE).
Entrada libre.

Title
body